O Teatro possibilita e habilita o paciente a repensar a Arte e o seu fazer, repensando as influências midiáticas e o transformando em um ser autônomo, crítico e criador. Tendo em vista como fatores predominantes neste processo o estímulo da criatividade, o trabalho em grupo, a espontaneidade e a liberdade de criação, salientamos não só o fazer, mas o assistir, o aprendendo a ser plateia. Para isso, utilizamos e desenvolvemos técnicas teatrais que nada mais são do que as mais variadas formas de se comunicar, transpondo este processo de ensino aprendizagem como via de mão dupla. Dentre as várias vertentes das artes cênicas, o teatro tem o poder de colocar pessoas em contato com o mundo que o cerca e também com as outras pessoas e situações que fazem parte dele. Seja pelo exercício da ação e criação seja pela simples observação do conflito e embate proposto em jogo cênico ou peça.
Trabalhar festejos populares para grupos de iniciação teatral, seja com objetivos profissionais, educativos ou terapêuticos traz diversas possibilidades de tratar questões da vida e do cotidiano de maneira lúdica e descontraída em canções, danças, costumes e reflexões da visão do mundo de maneira muito acessível a qualquer participante, sendo ele conhecedor da dança, música e teatro ou não.
Por não exigir conhecimento técnico ou teórico da linguagem teatral o festejo popular se torna então, importante ferramenta para se trabalhar diversas habilidades e potencialidades em qualquer idade e realidade social.
Objetivos:
• Compreender a Arte como linguagens que está presente no cotidiano da vida;
• Considerar o fazer artístico, a apreciação e a reflexão como elementos que desenvolvem a imaginação criadora, a expressão, a sensibilidade e a capacidade estética, as quais são responsáveis pela ampliação da percepção e cognição;
• Envolver os conviventes em situações de aprendizagens em que eles sejam convidados a ver, observar, ouvir, atuar, tocar e refletir sobre essas ações;
• Compreender e saber identificar no objeto artístico o fato histórico contextualizado nas diversas culturas e etnias;
• Buscar e saber organizar com os conviventes as informações sobre a arte em contato com artistas, documentos, acervos etc.;
• Trabalhar as barreiras entre a ficção e a realidade;
• Trabalhar histórias e fabulas que possam transitar entre a realidade do convivente e possibilitar a digestão de possíveis conflitos – (psicodrama);
• Criar um espaço propicio para livre expressão e a espontaneidade; estimular os sentidos; desenvolver a imaginação através do potencial criativo e das influências externas.
• Estimular a criatividade e a autoestima;
• Contribuir para com a sociabilidade dos pacientes;
• Estimular o desenvolvimento da concentração e da memória.
Metodologia:
Vivenciar a arte por meio de técnicas teatrais de forma lúdica, construção das capacidades de exercitar o ouvir, a concentração, tal como a imaginação e a criatividade. Contribuindo para formação dos Educandos como seres pensantes autônomos e criativos. Práticas de jogos teatrais e sessões de contação de histórias. Criação, ensaio e apresentações de peças relacionadas aos festejos populares. Confecção de figurinos, cenários e objetos cênicos. Pesquisas mediadas sobre as manifestações da cultura popular brasileira.
Avaliação:
Avaliação através da observação da evolução da aprendizagem e interação dos pacientes; participação nas apresentações e dinâmicas e no desenvolvimento das habilidades de expressão e criatividade; autonomia na resolução de problemas, criatividade, cooperação e empatia entre os participantes.
